Arte del Siglo XIX: Neoclasicismo, Romanticismo, Realismo, Impresionismo y Postimpresionismo
El siglo XIX se examina como una sucesión de respuestas a la Revolución y a la ciudad industrial: norma clásica, subjetividad romántica, testimonio realista y percepción impresionista. La PAU pide situar cada obra en su movimiento, explicar la técnica y justificar la ruptura que introduce.
Neoclasicismo y Romanticismo
Neoclasicismo: Winckelmann (1764) y su «noble sencillez y serena grandeza»; dibujo sobre color, contorno nítido, temas ejemplares (David, Juramento de los Horacios, 1784; Canova). Arquitectura: Puerta de Alcalá, Museo del Prado de Villanueva, Panteón de Soufflot. Goya es precursor y caso aparte: Fusilamientos del 3 de mayo (1814) y Pinturas negras combinan testimonio, mancha y desgarro. Romanticismo: primacía del sentimiento y de lo sublime (Friedrich, El caminante sobre el mar de nubes; Turner; Géricault, La balsa de la Medusa; Delacroix, La libertad guiando al pueblo), más historicismo neogótico.
Realismo, Impresionismo y Postimpresionismo
Realismo: Courbet (El entierro en Ornans, 1849-1850), Millet (Las espigadoras), Daumier; irrupción de la fotografía y de la arquitectura del hierro (Crystal Palace, 1851; Torre Eiffel, 1889). Impresionismo: primera exposición en el estudio de Nadar (1874); el término nace del título Impresión, sol naciente (Monet, 1872) y de la burla del crítico Leroy. Plein air, tubos portátiles, mezcla óptica, japonismo, encuadre fotográfico (Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro). Postimpresionismo: Seurat (divisionismo), Cézanne (geometrización), Van Gogh (empaste y color subjetivo), Gauguin (sintetismo), Toulouse-Lautrec.
Ejemplo resuelto
Comenta Impresión, sol naciente. Paso 1: fecha (1872) y soporte; título que da nombre al grupo tras la muestra de 1874. Paso 2: describe: pincelada sin contorno, azules y naranjas complementarios, silueta del puerto disuelta. Paso 3: explica qué se pierde (el dibujo, el tema noble) y qué se gana (la sensación atmosférica, el instante). Paso 4: matiza: no todo impresionista pintó al aire libre (Degas trabajó en interior); el grupo comparte mirada, no método único.
Trampas que restan puntos
- Etiquetar a Goya como romántico sin explicar su papel de precursor.
- Confundir la Olympia de Manet (1863, Salón de los Rechazados) con la primera exposición impresionista.
- Decir que el Impresionismo inventa la pintura al aire libre: la práctica venía de Barbizon.
- Presentar el término «impresionista» como autodenominación elogiosa.