Deriva de 28 cents en una secuencia de quintas y un bajo que no oye la fundamental
Un coro de cámara de 16 voces ensaya a cappella una obra tonal en re mayor con una secuencia ascendente por tonalidades vecinas (re–la–si menor–fa sostenido menor) y un canon a tres voces. Después de siete minutos sin piano, un afinador electrónico muestra que el grupo ha subido 28 cents; en la sección lenta, en cambio, el coro baja 15 cents en los acordes menores. El bajo se queja de que 'no oye la fundamental' y de que canta 'a ciegas'. La sala tiene una resonancia marcada en 120 Hz. Una soprano con oído absoluto afirma que el la del compás 5 'no es un la'. El director tiene previsto repetir la obra entera sin piano hasta que 'salga sola'.
1. Explica las causas probables de la deriva ascendente y de la caída en la sección lenta, distinguiendo entre causas de afinación, fisiológicas y acústicas.
Read the worked answer
Causas de afinación. La secuencia mueve las fundamentales por quintas: re–la–si–fa sostenido. Si el coro afina las quintas puras (702 cents) en lugar de temperadas (700), cada paso añade unos 2 cents; cuatro pasos explican unos 8 cents, y el resto lo añaden los semitonos y la tendencia a cantar alto el semitono de la dominante. Nadie vuelve a una referencia absoluta, así que el error se acumula.
Causas fisiológicas. En un crescendo sube la presión subglótica y la tensión de los pliegues: el oído colectivo percibe 'más brillo' y ajusta hacia arriba. En la sección lenta ocurre lo contrario: sin energía de aire, la altura se sostiene mal y el grupo cae. Los acordes menores, con la tercera más expuesta, acentúan la caída.
Causas acústicas. La resonancia en 120 Hz (aproximadamente si2) refuerza la zona grave y enmascara las fundamentales del bajo, que canta oyendo sobre todo armónicos. No es que desafine: le falta referencia.
Lectura de conjunto. Las tres causas se suman. Repetir la obra entera sin piano, como pretende el director, solo consolida la deriva: hay que corregir la referencia y no la resistencia.
2. Diseña un protocolo de ensayo concreto para corregir la afinación en las dos próximas sesiones.
Read the worked answer
Sesión 1 - construir la referencia.
- Empezar con un drone sostenido (la o re) y cantar la secuencia de fundamentales sola, sin las otras voces, comprobando cada quinta con el afinador.
- Cantar los acordes del canon con la fundamental y la quinta primero, y añadir la tercera después, sin vibrato. La tercera del acorde mayor se afina 'hacia abajo'.
- Marcar en la partitura puntos de control cada ocho compases y dar una referencia discreta en esos puntos (un diapasón, un pequeño altavoz o el piano al principio de cada sección).
- Grabar y escuchar después: el coro necesita oír la deriva para corregirla.
Sesión 2 - transferir.
- Repetir la secuencia con texto, manteniendo el mismo punto de control.
- Trabajar el crescendo con la idea de 'más aire, no más presión' y comprobar con el afinador si el ascenso coincide con el aumento de volumen.
- Cantar la sección lenta con apoyo y con la fundamental del bajo como referencia auditiva, no solo visual.
Criterio de éxito. No es 'cantar entero sin piano', sino terminar la secuencia dentro de ±5 cents respecto a la referencia inicial. Si se consigue, la obra entera sin piano ya tiene sentido.
3. ¿Cómo aprovechas a la soprano con oído absoluto y qué haces con la queja del bajo?
Read the worked answer
La soprano con oído absoluto. Es un recurso, no un juez. Su referencia es valiosa para detectar la deriva, pero si canta sola el la 'correcto' mientras el grupo está 28 cents arriba, crea un batido que el público percibe como desafinación. Hay que darle un papel explícito: que cante la referencia antes de empezar, que avise en los puntos de control con una señal discreta y que, durante la obra, cante con el grupo. Su oído absoluto puede ser más fino que el del resto; eso no le da autoridad para corregir en directo.
El bajo. Su queja es técnica y está bien fundada. En una sala con resonancia en 120 Hz, las fundamentales graves se enmascaran y el cantante se orienta por armónicos, lo que hace que la afinación parezca insegura. Medidas: colocarlo cerca de la pared o de una esquina para que reciba su propio sonido, darle una referencia de la fundamental antes de la sección, y pedirle que cante 'con el aire' y no 'contra el piano'. También conviene revisar si la resonancia de la sala se puede atenuar con una manta o con una colocación distinta del coro.
Lo que no haría. No convertiría la afinación en un pulso entre la soprano y el bajo: el problema es del conjunto y la solución también.