STPM Kesusasteraan Melayu Komunikatif 922 key terms

Cabang pengajian sastera Melayu yang menekankan keberkesanan karya dalam menyampaikan mesej kepada khalayak, meliputi analisis bahasa, retorik, gaya penyampaian dan kesan komunikasi terhadap pembaca atau pendengar.

Kerangka konsep yang digunakan untuk memahami, mentafsir dan menilai karya sastera, seperti pendekatan mimetik, pragmatik, ekspresif dan objektif, serta teori moden seperti strukturalisme dan resepsi.

Pendekatan yang melihat karya sastera sebagai tiruan atau cerminan realiti masyarakat dan alam, sehingga penilaian tertumpu pada ketepatan penggambaran kehidupan dalam karya.

Pendekatan yang menilai karya sastera berdasarkan kesan dan manfaatnya kepada pembaca, termasuk fungsi didaktik, moral dan sosial yang disampaikan melalui karya tersebut.

Kaedah analisis yang mengkaji hubungan antara unsur dalaman karya seperti plot, watak, latar dan tema sebagai satu sistem yang saling berkait untuk menghasilkan makna keseluruhan.

Kajian tentang cara pembaca menerima, mentafsir dan memberi makna kepada karya sastera, menekankan bahawa makna terhasil daripada interaksi antara teks dengan pengalaman khalayak.

Jangkaan, pengetahuan dan pengalaman awal yang dibawa pembaca ketika membaca karya, yang mempengaruhi cara karya itu difahami dan dinilai dalam kajian resepsi.

Karya sastera yang disampaikan secara lisan seperti pantun, syair, cerita rakyat dan seloka, bergantung pada hafalan, penyampaian suara dan interaksi langsung dengan pendengar.

Karya sastera Melayu yang berkembang sejak abad ke-19 dan ke-20 dengan bentuk baru seperti novel, cerpen dan puisi moden, dipengaruhi pendidikan, percetakan dan perubahan sosial.

Karya sastera yang dihasilkan dalam lingkungan istana dan bangsawan, sering berpusat pada raja, adat dan keagamaan, menggunakan bahasa klasik yang halus dan berlapis makna.

Karya sastera yang lahir dalam kalangan rakyat biasa dan diwarisi secara lisan, mengandungi nilai kolektif, kepercayaan dan pengalaman hidup masyarakat setempat.

Kumpulan penulis Singapura dan Malaya sekitar tahun 1950-an yang memperjuangkan sastera berjiwa rakyat, menekankan tanggungjawab sosial penulis dan penggunaan bahasa yang mudah difahami.

Bentuk karya sastera yang ditulis dalam bahasa berterusan tanpa ikatan baris dan rima, merangkumi novel, cerpen, esei dan cerita rakyat.

Karya prosa fiksyen pendek yang biasanya memusatkan perhatian pada satu peristiwa atau konflik utama, dengan watak terhad dan kesan tunggal yang tajam.

Karya prosa fiksyen yang panjang dan kompleks, mengandungi banyak peristiwa, watak dan latar, serta membolehkan perkembangan plot dan tema secara menyeluruh.

Bentuk karya sastera yang padat dan berirama, menggunakan pemilihan kata, imejan dan bunyi untuk menyampaikan perasaan serta pemikiran secara terkendali.

Puisi Melayu yang tidak terikat pada pola rima dan baris tetap seperti pantun atau syair, mementingkan kebebasan ekspresi, imejan dan pemikiran penyair.

Puisi tradisional Melayu yang terdiri daripada empat baris dengan rima akhir a-b-a-b, dua baris pertama sebagai pembayang dan dua baris berikutnya sebagai maksud.

Puisi tradisional Melayu yang berangkap empat baris dengan rima akhir a-a-a-a, biasanya menceritakan kisah, nasihat atau keagamaan secara berterusan.

Genre sastera yang ditulis untuk dipentaskan, dibina melalui dialog, aksi dan konflik antara watak, serta bergantung pada persembahan pentas untuk menyampaikan maknanya.

Susunan peristiwa dalam karya sastera yang bergerak melalui permulaan, perkembangan, konflik, klimaks dan penyelesaian untuk membentuk kesatuan cerita.

Individu yang digambarkan dalam karya sastera melalui tingkah laku, dialog dan pemikiran, berfungsi menggerakkan peristiwa dan menyampaikan tema.

Cara pengarang membina dan memperkenalkan watak, sama ada secara langsung melalui penerangan atau secara tidak langsung melalui tindakan, dialog dan reaksi watak lain.

Latar masa, tempat dan suasana sosial yang menjadi ruang berlakunya peristiwa dalam karya sastera dan mempengaruhi tingkah laku serta konflik watak.

Idea utama atau persoalan pokok yang mendasari sesebuah karya sastera, diulang dan dikembangkan melalui peristiwa, watak dan bahasa karya tersebut.

Isu atau perkara khusus yang dibincangkan dalam karya sastera, lebih terperinci daripada tema dan boleh terdiri daripada beberapa persoalan sampingan.

Pertentangan antara watak dengan watak lain, alam, masyarakat atau dirinya sendiri yang menjadi punca ketegangan dan penggerak utama plot dalam karya.

Titik paling tegang dalam plot apabila konflik mencapai kemuncaknya dan keputusan atau perubahan penting berlaku sebelum cerita menuju penyelesaian.

Percakapan antara watak dalam karya prosa atau drama yang berfungsi mendedahkan perwatakan, memajukan plot dan menyampaikan pandangan serta konflik.

Penggunaan bahasa yang membangkitkan gambaran deria seperti penglihatan, pendengaran dan sentuhan, sehingga pembaca dapat merasai suasana dan emosi yang disampaikan penyair.

Pemakaian kata atau ungkapan secara kiasan seperti metafora, simile dan personifikasi untuk memperkukuh makna serta menimbulkan kesan estetik dalam karya.

Cara khas pengarang memilih dan menyusun kata, ayat serta unsur retorik untuk menimbulkan kesan tertentu dan mencerminkan keperibadian penulisannya.

Pemilihan dan penggunaan kata yang tepat oleh penulis atau penyair untuk menyampaikan maksud, nada dan suasana tertentu kepada pembaca.

Seni menggunakan bahasa secara berkesan untuk memujuk, mempengaruhi dan menyampaikan mesej kepada khalayak, merangkumi penyusunan hujah, pilihan kata dan nada penyampaian.

Persamaan atau persesuaian bunyi pada akhir baris atau rangkap puisi yang menimbulkan irama dan membantu mengukuhkan kesan pendengaran karya.

Kisah tradisonal yang diwarisi dalam masyarakat seperti legenda, mitos dan dongeng, mengandungi kepercayaan, nilai dan pengajaran yang disampaikan secara lisan.

Peranan karya sastera dalam mendidik pembaca melalui pengajaran moral, nilai hidup dan teladan yang disampaikan secara tersirat atau tersurat dalam cerita.

Prinsip baik dan buruk yang terkandung dalam karya sastera dan menjadi panduan tingkah laku watak, sering dinilai sebagai sumbangan karya kepada pembaca.

Tanggungjawab penulis terhadap kebenaran, keadilan dan kesejahteraan masyarakat, termasuk mengelakkan penyebaran fitnah, hasutan dan penggambaran yang merosakkan.