PAU Artistic Foundations II (Aragón) study plan

Identificar y describir las partes de la arquitectura griega (órdenes dórico, jónico y corintio) y romana (arcos, bóvedas, cúpula) usando vocabulario técnico preciso en inglés y español.

Ordenar cronológicamente al menos diez obras clave de Grecia y Roma y justificar su ubicación temporal con dos rasgos formales o constructivos.

Comparar por escrito tres pares de obras (por ejemplo, Partenón frente a Panteón) señalando función, materiales y solución técnica.

Reconocer y corregir errores frecuentes sobre autoría, época y nomenclatura de los órdenes.

Analizar la escultura griega distinguiendo periodos arcaico, clásico y helenístico por postura, tratamiento del cuerpo y expresión.

Explicar la evolución del relieve histórico romano y su valor propagandístico con ejemplos concretos.

Resolver un comentario de obra completo de una pieza grecorromana en 20 minutos, con estructura fija: identificación, análisis formal, función y contexto.

Autoevaluar dos comentarios propios con una rúbrica de cuatro criterios y anotar las carencias detectadas.

Describir la arquitectura románica identificando planta, soportes, cubiertas, alzado y sistema de contrarresto.

Diferenciar el románico del gótico en al menos seis criterios constructivos y explicar cómo cada solución afecta al muro y a la luz.

Localizar en un mapa mental las principales rutas del Camino de Santiago y dos ejemplos aragoneses o hispanos relevantes.

Definir con precisión términos como arco formerot, crucería, arbotante, contrafuerte y bóveda de cañón.

Analizar la escultura y la pintura románicas y góticas distinguiendo función didáctica, soportes y convenciones figurativas.

Comentar una portada románica y una vidriera o retablo gótico relacionando programa iconográfico, emplazamiento y mensaje.

Cronometrar y resolver tres comentarios de obras medievales con la estructura de examen.

Revisar los errores repetidos de las semanas 1 a 4 y consolidarlos en una lista de control personal.

Distinguir el Renacimiento del Barroco mediante criterios de composición, espacio, luz, color y tratamiento de la figura.

Identificar por autor, escuela y fecha aproximada quince obras clave de los siglos XV a XVIII.

Explicar conceptos como perspectiva lineal, sfumato, tenebrismo, claroscuro y teatralidad barroca con un ejemplo cada uno.

Comentar una obra renacentista y una barroca comparándolas en un mismo eje temático.

Relacionar el Neoclasicismo con su contexto ilustrado y reconocer sus rasgos frente al Barroco tardío y el Rococó.

Ordenar las corrientes del siglo XIX (Romanticismo, Realismo, Impresionismo, Posimpresionismo) y justificar cada salto con dos rasgos formales.

Analizar cómo cambian técnica, tema y estatus del artista entre 1780 y 1900.

Detectar y corregir confusiones habituales entre autores y obras del siglo XIX.

Explicar las claves de la pintura impresionista y posimpresionista: luz, pincelada, color y trabajo al aire libre.

Identificar las principales vanguardias históricas y asociar cada una con dos obras y dos conceptos propios.

Describir cómo las vanguardias rompen con la representación y qué implican el collage, la abstracción y el objeto encontrado.

Comentar una obra contemporánea vinculándola con su contexto social, tecnológico o político.

Repasar los cinco dominios con un banco propio de 60 preguntas cortas y resolverlo con precisión superior al 80 %.

Resolver dos simulacros completos de examen cronometrados y corregirlos con la rúbrica oficial de comentario.

Reformular los puntos débiles detectados en una lista final de repaso de 15 minutos diarios.

Practicar la gestión del tiempo: reparto de minutos por pregunta y control de la extensión de cada respuesta.