Castilla y León PAU Graphic-Plastic Expression Techniques Exam study materials
Castilla y León PAU Graphic-Plastic Expression Techniques Exam study resources

Castilla y León PAU Graphic-Plastic Expression Techniques Exam study plan

Castilla y León PAU Graphic-Plastic Expression Techniques Exam · Give each week a clear focus.

8 weeks · About 6 hours per week

Week 1

Graphic-Plastic Materials, Tools and Supports & Dry Drawing Techniques: Graphite, Charcoal, Pastel, Coloured Pencil

  • Clasificar por escrito veinte materiales de dibujo (grafitos de distinta dureza, carbones, sanguinas, pasteles secos y grasos, papeles) indicando grano, soporte idóneo y efecto obtenido

  • Elaborar una carta de valores de cinco pasos con grafito en tres papeles distintos para comparar la respuesta del soporte

  • Probar al menos seis herramientas (difumino, goma de borrar moldeable, cuchilla, esfumino, trapo, lija) y anotar en una ficha qué efecto produce cada una

  • Realizar tres bocetos del natural de veinte minutos combinando grafito y carbón sobre papel de grano medio

Your checkpoint

Cuaderno de taller con veinte fichas de materiales y una carta de valores de cinco pasos en tres papeles, fotografiada y fechada

Week 2

Dry Drawing Techniques: Graphite, Charcoal, Pastel, Coloured Pencil & Composition, Form, Space and Light: Visual Elements and Principles

  • Construir cinco bodegones rápidos aplicando encaje por líneas de eje, proporción y relación de masas antes del detalle

  • Resolver un estudio de claroscuro a tres valores con carbón, definiendo foco de luz, zona de penumbra y sombra proyectada

  • Ejecutar tres degradados con lápiz de color mediante tramado cruzado y veladuras superpuestas

  • Aplicar la regla de los tercios en dos encuadres alternativos del mismo motivo y justificar por escrito cuál funciona mejor

Your checkpoint

Un bodegón de claroscuro a tres valores en carbón (A3) más dos encuadres alternativos del mismo motivo, con breve comentario de composición

Week 3

Wet Drawing Techniques: Ink, Wash, Watercolour, Gouache, Tempera & Graphic-Plastic Materials, Tools and Supports

  • Comparar el comportamiento de tintas, acuarela, gouache y témpera sobre papel prensado, papel satinado y cartón, registrando absorción, transparencia y opacidad

  • Practicar aguadas planas y degradadas con acuarela controlando la humedad del papel en húmedo sobre húmedo y húmedo sobre seco

  • Ejecutar un dibujo a pluma con tramado de líneas y otro con aguada monocroma para comparar densidad y contraste

  • Corregir un error de gouache opaco repintando y otro de acuarela levantando pigmento con esponja húmeda

Your checkpoint

Tabla comparativa de cuatro técnicas húmedas en una hoja A3 con muestras, más una aguada monocroma y un dibujo a pluma del mismo motivo

Week 4

Painting Techniques: Oil, Acrylic, Mixed Media & Colour Theory and Practice: Colour Mixing, Harmonies, Contrasts, Psychology of Colour

  • Mezclar un círculo cromático de doce tonos con acrílico y otro con témpera, comparando saturación y poder cubriente

  • Obtener tres neutros distintos (gris cálido, gris frío, gris verdoso) mezclando complementarios y anotar las proporciones

  • Pintar un estudio de bodegón con acrílico en tres fases: mancha, modelado y detalle, respetando el secado rápido

  • Construir una escala de valor de siete pasos en acrílico y comprobar su correspondencia con la escala de grafito de la semana 1

Your checkpoint

Círculo cromático de doce tonos en acrílico, tres muestras de neutros con proporciones anotadas y un bodegón en tres fases (A3)

Week 5

Graphic Design and Printmaking: Engraving, Linocut, Stamping, Digital Graphic Tools & Colour Theory and Practice: Colour Mixing, Harmonies, Contrasts, Psychology of Colour

  • Grabar y estampar una linografía de dos tintas con registro manual, controlando presión y entintado

  • Producir cinco estampas de la misma matriz variando el entintado (plano, degradado, reserva) para analizar la reproductibilidad

  • Construir dos armonías cromáticas (análoga y complementaria) sobre una misma composición geométrica y comparar su efecto psicológico

  • Digitalizar una estampa y ajustar niveles y contraste en un editor de imagen para una prueba de impresión

Your checkpoint

Edición de cinco linografías firmadas y numeradas, más dos versiones cromáticas de la misma composición con comentario de armonía y contraste

Week 6

Graphic Design and Printmaking: Engraving, Linocut, Stamping, Digital Graphic Tools & Composition, Form, Space and Light: Visual Elements and Principles

  • Diseñar un cartel A3 aplicando jerarquía tipográfica, retícula de tres columnas y contraste figura-fondo

  • Vectorizar un sello o matriz digital y preparar un archivo listo para impresión con marcas de corte y sangrado

  • Analizar tres carteles reales identificando punto focal, recorrido visual, equilibrio y uso del color

  • Rehacer el cartel propio tras la autocrítica, corrigiendo al menos dos decisiones de composición

Your checkpoint

Cartel A3 en dos versiones (antes y después de la autocrítica) con ficha de análisis de tres carteles de referencia

Week 7

Visual Perception, Image Analysis and Visual Communication & Composition, Form, Space and Light: Visual Elements and Principles

  • Describir por escrito la lectura visual de cinco imágenes (publicidad, fotografía, obra pictórica) señalando denotación, connotación y recursos persuasivos

  • Realizar tres ejercicios de ilusión perceptiva (figura-fondo, contraste simultáneo, perspectiva forzada) y explicar el mecanismo

  • Componer una imagen con luz natural cambiante, registrando hora y dirección de la luz en tres momentos

  • Detectar y corregir en un dibujo propio dos errores perceptivos habituales (tendencia a la simetría, constancia de tamaño)

Your checkpoint

Dosier de análisis de cinco imágenes con ficha denotación/connotación y tres ejercicios perceptivos comentados

Week 8

Creative Process and Project Methodology in Graphic-Plastic Expression & Painting Techniques: Oil, Acrylic, Mixed Media

  • Redactar un proyecto personal con tema, referentes, técnica elegida, calendario y criterios de evaluación

  • Ejecutar la obra final combinando al menos dos técnicas y documentando el proceso en tres fases fotografiadas

  • Revisar el cuaderno de taller de las semanas 1 a 7 y listar lagunas técnicas con plan de refuerzo

  • Simular una prueba cronometrada de dos horas resolviendo un ejercicio mixto de composición y color

Your checkpoint

Proyecto final terminado con memoria de proceso (tema, referentes, tres fases fotografiadas y autoevaluación) y simulación cronometrada corregida

Milestones

Week 2: Bodegón en carbón a tres valores con foco de luz explícito y proporciones verificadas; si el claroscuro no se lee a distancia, repetir antes de avanzar

Week 4: Círculo cromático de doce tonos correcto y tres neutros reproducibles con proporciones anotadas; escala de siete valores coherente con la de grafito

Week 6: Cinco linografías legibles y bien registradas y cartel A3 con jerarquía clara; autocrítica escrita que identifique dos mejoras concretas

Week 8: Proyecto final con memoria completa y simulación de dos horas entregada en plazo; lista de lagunas con plan de refuerzo cerrada