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Andalusia PAU Performing Arts II: Teoría e historia de las artes escénicas: texto dramático, puesta en escena e interpretación

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Teoría e historia de las artes escénicas: texto dramático, puesta en escena e interpretación

Qué se evalúa

Este bloque pide situar el teatro como proceso de dos fases: el texto dramático (literatura escrita para ser representada) y el texto espectacular (todo lo que el público ve y oye en la puesta en escena). La prueba pregunta por fuentes teóricas clásicas, por la evolución del edificio y de la práctica escénica, y por la relación entre autor, director y actor. Los fallos graves llegan al mezclar categorías de épocas distintas.

Conceptos nucleares

  • Aristóteles, Poética: seis partes de la tragedia (fábula, caracteres, pensamiento, elocución, canto y espectáculo); catarsis, hamartia, peripecia y anagnórisis. Solo formula con firmeza la unidad de acción.
  • Horacio, Epístola a los Pisones (Ars poetica): utile dulci, decoro, cinco actos, entrar in medias res y dejar fuera de escena muertes y crímenes.
  • Las tres unidades (acción, lugar y tiempo de veinticuatro horas) son doctrina neoclásica: Boileau y, en España, Luzán (Poética, 1737). Lope de Vega las rompe en el Arte nuevo de hacer comedias (1609), salvo la de acción.
  • El texto dramático combina diálogo y acotaciones (didascalias); hay doble enunciación y, por defecto, ausencia de narrador: la información llega por lo que hacen y dicen los personajes.
  • El texto espectacular integra los sistemas de signos de la representación, sistematizados por Tadeusz Kowzan (trece sistemas: palabra, tono, mímica, gesto, movimiento, maquillaje, peinado, traje, espacio, iluminación, música, sonido y ritmo).

Ejemplo trabajado

Ante un fragmento del monólogo de Segismundo en La vida es sueño (Calderón, 1635), el comentario correcto procede así: primero se identifica género y forma (comedia barroca, polimetría); después se localizan las acotaciones y aquello que el verso indica sin ellas; se formula el conflicto (libertad frente a destino, apariencia frente a verdad); se proponen espacio, luz y movimiento coherentes con ese conflicto; y, por último, se justifica cada propuesta con una marca textual concreta. La nota está en el último paso: sin cita, la propuesta escénica es solo opinión.

Errores que restan

Atribuir las tres unidades a Aristóteles; confundir catarsis con moraleja; presentar el espectáculo (opsis) como la parte más valorada por Aristóteles, que la considera la menos artística; confundir fábula (material narrativo) con trama (organización del material); y creer que la puesta en escena nace en el siglo XX, cuando lo que ocurre entonces es su teorización con Appia, Craig, Meyerhold o Artaud.