El sí de las niñas: ¿neoclásica o romántica?
En la prueba de comentario de una PAU simulada, un alumno de 2.º de Bachillerato escribe: «El sí de las niñas es una obra romántica porque defiende la libertad de la mujer frente al matrimonio impuesto». El profesor le pide revisar la afirmación antes de poner la nota, porque el comentario mezcla el contenido ideológico con la poética de la obra. El alumno conoce bien el argumento: doña Francisca, de 16 años, está prometida a don Diego, de 59, por decisión de su madre, doña Irene; don Carlos, sobrino de don Diego, es el joven al que ella quiere. La acción transcurre en una posada de Alcalá de Henares en una sola noche. El alumno debe reescribir el párrafo sin renunciar a su intuición crítica, pero sin confundir Romanticismo con Ilustración. Dispone de 25 minutos y no puede consultar apuntes.
1. Corrige la afirmación del alumno distinguiendo poética neoclásica y contenido ideológico. ¿Puede una obra neoclásica denunciar el matrimonio impuesto?
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La afirmación confunde dos planos. El Neoclasicismo es una poética: respeto a las tres unidades, verosimilitud, decoro, lenguaje natural y finalidad didáctica. El Romanticismo es otra cosa: exaltación del yo, fatalismo, mezcla de géneros, verso libre o polimétrico y ruptura de las reglas. El sí de las niñas es neoclásica en la forma -prosa, unidad de lugar, tiempo y acción, desenlace racional- y no romántica en el contenido.
Ahora bien, una obra neoclásica puede denunciar el matrimonio impuesto sin ser romántica. Moratín escribe desde la Ilustración: critica la autoridad mal entendida y la educación frívola de las jóvenes, pero confía en la razón y en la reforma de las costumbres, no en la rebelión individual. El final no es una fuga romántica: don Diego renuncia y entrega a Francisca a Carlos, pero sigue siendo una solución pactada desde la autoridad.
El alumno puede conservar su intuición crítica, siempre que la formule así: «La obra es neoclásica en su poética y reformista en su ideología; denuncia el matrimonio impuesto, pero no propone una libertad romántica». Esa corrección salva el comentario.
2. Analiza la función de doña Irene y de don Diego en el desenlace. ¿El final es una sumisión o una reforma?
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Doña Irene representa la autoridad irracional y la hipocresía social: decide el matrimonio de su hija por interés, se escuda en su experiencia y no escucha. Es un personaje cómico y a la vez peligroso, porque su necedad tiene consecuencias reales sobre Francisca. Don Diego encarna la razón y la virtud: es el pretendiente maduro, pero también el personaje que aprende y renuncia.
El desenlace se articula mediante la carta y el reconocimiento: don Diego descubre la relación entre Francisca y Carlos y decide retirarse. Su renuncia no es una derrota, sino una muestra de virtud y de lucidez. La obra no derriba la autoridad paterna; la corrige desde dentro. Por eso el final es más una reforma que una sumisión: la joven no se rebela, pero el adulto rectifica.
La lectura romántica sería anacrónica porque Francisca no conquista su libertad: es liberada por un gesto masculino. La obra es ilustrada precisamente en eso: confía en que la razón y la educación pueden corregir la autoridad sin destruir el orden.
3. Explica cómo funcionan las tres unidades y el espacio de la posada en la verosimilitud y el ritmo de la comedia.
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La unidad de lugar se concentra en la posada de Alcalá de Henares, un espacio realista y limitado que obliga a los personajes a encontrarse. La unidad de tiempo se reduce a una noche, lo que intensifica la intriga: las cartas, los apartes y las casualidades deben resolverse antes del amanecer. La unidad de acción gira en torno al matrimonio de Francisca, sin subtramas que dispersen el conflicto.
La posada no es un decorado neutro: es un lugar de paso, un microcosmos social donde conviven la autoridad materna, el pretendiente maduro, el joven enamorado y la criada. Esa concentración espacial favorece la verosimilitud y el ritmo: cada entrada y salida cambia la correlación de fuerzas. Los personajes no pueden esconderse en la amplitud de una casa noble; deben coincidir en el pasillo, en el cuarto, en la escalera.
El resultado es una comedia de conversación y de equívocos controlados. Las tres unidades no son aquí una camisa de fuerza, sino el marco que permite que el desenlace racional resulte creíble.