La Rioja PAU History of Art study plan

Construir una línea de tiempo maestra que sitúe los grandes períodos (Prehistoria, Antigüedad, Medieval, Moderna y Contemporánea) con al menos tres obras representativas por período.

Definir con precisión el vocabulario técnico básico de análisis formal (planta, alzado, bóveda, dintel, arco, soporte, cubierta) y comprobar su uso escribiendo descripciones de cinco minutos.

Identificar y describir las técnicas y materiales de cada período (pintura parietal, mosaico, fresco, temple, óleo, escultura en piedra y bronce, arquitectura adintelada y abovedada).

Localizar en un mapa mental las principales obras del temario por país y siglo para reconocer rápidamente su contexto.

Analizar la arquitectura griega y romana comparando órdenes, sistemas de cubierta y función de los edificios (templo, teatro, basílica, termas).

Describir esculturas griegas y romanas señalando materiales, postura, tratamiento del cuerpo y finalidad (religiosa, conmemorativa, retrato).

Explicar la evolución del arte paleocristiano y bizantino identificando planta basilical, mosaico y simbolismo.

Practicar comentarios de imagen de 15 minutos sobre tres obras de la Antigüedad sin consultar apuntes.

Diferenciar el románico del gótico mediante criterios formales concretos: muro, vano, bóveda, arbotante, contrafuerte y verticalidad.

Reconocer y describir obras clave del arte islámico y de la península ibérica medieval (mezquita, palacio, iglesia de peregrinación).

Analizar la pintura medieval (fresco, tabla, miniatura) distinguiendo hieratismo, perspectiva simbólica y narración.

Elaborar fichas de identificación rápida de diez obras medievales con autor, fecha aproximada, estilo y técnica.

Explicar los principios del Renacimiento (perspectiva lineal, proporción, humanismo, recuperación de la Antigüedad) aplicándolos a arquitectura, escultura y pintura.

Comparar el Quattrocento y el Cinquecento identificando diferencias de composición, monumentalidad y mecenazgo.

Comentar obras de Miguel Ángel, Leonardo y Rafael distinguiendo sus soluciones formales y su fortuna crítica.

Resolver dos comentarios completos cronometrados (30 minutos cada uno) sobre obras renacentistas.

Caracterizar el Barroco (tenebrismo, dinamismo, teatralidad, persuasión religiosa) y distinguir sus escuelas nacionales.

Analizar obras de Caravaggio, Bernini, Velázquez y Rembrandt señalando luz, composición y tratamiento del espacio.

Explicar el Neoclasicismo y el Romanticismo como reacción y continuidad, identificando temas, composición y actitud del artista.

Relacionar cada estilo con su contexto histórico-político en un párrafo de síntesis por movimiento.

Analizar la arquitectura del siglo XIX (historicismo, hierro y cristal, Escuela de Chicago) explicando la relación entre material, estructura y función.

Distinguir las vanguardias históricas (fauvismo, cubismo, expresionismo, futurismo, dadaísmo, surrealismo) por sus principios formales y manifiestos.

Describir obras de Gaudí, Gropius, Le Corbusier, Picasso, Kandinsky y Dalí con vocabulario específico.

Practicar la lectura formal de obras del siglo XX sin recurrir a juicios impresionistas.

Sintetizar la arquitectura y el arte de la segunda mitad del siglo XX (racionalismo tardío, organicismo, posmodernidad, abstracción, pop art).

Integrar el arte español del siglo XX (Modernismo, Generación del 98, vanguardias, arte posterior a 1939) en el relato general.

Repasar el temario completo mediante fichas de reconocimiento rápido de 40 obras en menos de 60 minutos.

Detectar lagunas personales mediante un test de identificación de obras y anotar los puntos débiles.

Simular el examen completo en condiciones reales de tiempo y sin material de apoyo.

Corregir los comentarios simulados aplicando la rúbrica y reescribir los dos peores para mejorar estructura y vocabulario.

Consolidar las lagunas detectadas en la semana 7 mediante repaso activo de fichas y autoevaluación.

Repasar la línea de tiempo y el vocabulario técnico para garantizar precisión en la identificación de obras.