Valencian Community PAU Performing Arts II flashcards

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Texto dramático

Texto escrito para ser representado, que contiene el diálogo de los personajes y las acotaciones o didascalias que indican acciones, escenografía y movimientos no pronunciados en escena.

Anagnórisis

Reconocimiento o descubrimiento que provoca un giro en la acción dramática, generalmente el paso de la ignorancia al conocimiento por parte del personaje, según la Poética de Aristóteles.

Peripecia

Cambio brusco de fortuna del protagonista que invierte el sentido de la acción dramática, frecuentemente asociado en la tragedia clásica a la anagnórisis y al desenlace catastrófico.

Modelo actancial

Esquema de Greimas con seis funciones (sujeto, objeto, ayudante, oponente, destinador y destinatario) que describe la estructura profunda de la acción dramática y las fuerzas que la impulsan.

Espacio diegético

Espacio dramático evocado por el diálogo o la acotación pero no visible en escena; se opone al espacio escénico construido materialmente por la escenografía y la iluminación.

Ironía trágica

Recurso por el cual el espectador posee información que el personaje desconoce, generando tensión y compasión; es característica de la tragedia griega clásica.

Cuarta pared

Convención escénica según la cual la escena se comporta como una habitación cerrada cuyo cuarto lado imaginario separa a los actores del público, propio del teatro a la italiana.

Escenario a la italiana

Disposición frontal con el público situado de un solo lado y separado del espacio escénico por el arco de proscenio; favorece la ilusión realista y la cuarta pared.

Escenografía

Conjunto de elementos visuales que construyen el espacio escénico visible; puede ser realista, simbólica, funcional o proyectada mediante recursos digitales como el videomapping.

Luz diegética

Iluminación cuya fuente está justificada dentro de la ficción, como una lámpara o una vela; se distingue de la luz incidental, que no tiene origen visible en la escena.

Diseño sonoro

Planificación del sonido y la música de un montaje, distinguiendo entre sonidos diegéticos justificados por la escena y no diegéticos que refuerzan atmósfera y ritmo.

Regidor

Profesional responsable de coordinar la representación desde la consola o el foso, avisando entradas, cambios de escena y efectos técnicos según el libreto de la función.

Si mágico

Principio stanislavskiano que consiste en preguntarse '¿qué haría yo si estuviera en estas circunstancias?' para activar la imaginación y la verdad escénica del actor.

Superobjetivo

Objetivo general del personaje que atraviesa toda la obra y da coherencia a sus acciones parciales; concepto central del sistema de Stanislavski para la construcción del papel.

Distanciamiento brechtiano

Efecto de extrañamiento por el cual el actor muestra al personaje sin identificarse con él, buscando que el público mantenga una actitud crítica ante lo representado.

Biomecánica

Método de entrenamiento actoral desarrollado por Meyerhold basado en la precisión física, el equilibrio inestable y la economía del movimiento para expresar la intención dramática.

Presencia escénica

Capacidad del actor de sostener la atención del público mediante el control del cuerpo, la mirada y la energía, incluso sin palabra ni acción dramática explícita.

Subtexto

Contenido significativo que subyace al diálogo literal y que el actor debe construir para dar profundidad a la intención y al conflicto del personaje.

Corral de comedias

Espacio teatral del Siglo de Oro español, con patio central descubierto, corredores, aposentos y cazuela; en él se representaron las obras de Lope de Vega y Calderón.

Arte nuevo de hacer comedias

Texto teórico de Lope de Vega publicado en 1609 que defiende la mezcla de lo trágico y lo cómico y la ruptura de las unidades clásicas en favor del gusto del público.

Teatro del absurdo

Corriente de mediados del siglo XX, con Beckett e Ionesco, que rompe la lógica causal y el diálogo convencional para expresar la falta de sentido de la existencia.

Auto sacramental

Pieza religiosa en un acto, con personajes alegóricos y tema eucarístico, que alcanzó su culminación con Calderón de la Barca en el siglo XVII.

Catarsis

Concepto aristotélico que designa la purgación de las emociones de piedad y temor que experimenta el espectador ante la representación trágica.

Teatro épico

Forma teatral desarrollada por Brecht que narra y muestra en lugar de identificarse, usando carteles, canciones y ruptura de la ilusión para activar el juicio crítico.

Semiótica teatral

Disciplina que analiza la representación como sistema de signos, distinguiendo los del texto, la voz, el gesto, el espacio, el vestuario y el sonido, según autores como Kowzan.

Teatro posdramático

Categoría de Lehmann que describe las prácticas contemporáneas donde se disuelven la fábula y el personaje y prevalece el acontecimiento escénico y la experiencia del espectador.

Teatro de la crueldad

Propuesta de Artaud que privilegia el gesto, el sonido y el cuerpo sobre la palabra, concibiendo el teatro como experiencia ritual y sensorial que sacude al espectador.

Contact improvisation

Técnica de danza contemporánea basada en el intercambio de peso y el contacto físico entre intérpretes, que improvisan el movimiento a partir de la escucha corporal mutua.

Compás flamenco

Estructura rítmica que organiza los palos del flamenco; la soleá o las alegrías se ordenan en ciclos de doce tiempos con acentos distribuidos de forma característica.

Teatro musical

Género que integra libro, letra y partitura, donde la canción hace avanzar la acción dramática y no funciona como simple ornamento del espectáculo.

Performance art

Forma artística en la que el cuerpo y el tiempo real son material de la obra; suele ser efímera, no repetible y a menudo site-specific, con documentación como memoria.

Misteri d'Elx

Drama sacro medieval valenciano representado en la basílica de Santa María de Elche los días 14 y 15 de agosto, declarado Patrimonio Oral e Inmaterial de la UNESCO en 2001.

Institut Valencià de Cultura

Entidad pública de la Generalitat Valenciana que gestiona teatros y programas de artes escénicas, incluyendo el Teatre Principal de València y el Arniches de Alicante.