La Rioja PAU Choir II cheat sheet
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Coro II - La Rioja PAU: contenido y criterios
El currículo de Coro II en Bachillerato se organiza en torno a cuatro bloques: ensayo y técnica vocal, repertorio y estilo, lenguaje musical aplicado al canto colectivo, y audición, análisis e interpretación pública.
La prueba PAU de Coro II evalúa la capacidad de cantar en grupo con afinación, empaste y equilibrio de voces, no el virtuosismo individual; el jurado valora la integración en la masa coral.
El repertorio de referencia incluye polifonía renacentista (madrigal, motete), coral barroca, armonizaciones populares y obras contemporáneas sencillas a tres o cuatro voces.
Los criterios de calificación típicos ponderan: afinación y empaste, precisión rítmica, dicción y articulación, expresión y estilo, y actitud y disciplina en el ensayo.
En la parte escrita se piden cuestiones de lenguaje musical aplicadas (lectura de la propia voz, intervalos, tonalidad, cadencias) y comentarios de audición con vocabulario técnico correcto.
La tesitura de cada cuerda (soprano, contralto, tenor, bajo) debe conocerse para elegir la voz propia sin forzarla; el cambio de octava es recurso habitual en voces masculinas en obras a cuatro voces.
El ensayo se estructura en calentamiento vocal, trabajo técnico, montaje por secciones y ensayo general; la evaluación continua del proceso pesa junto con la prueba final.
Coro II - La Rioja PAU: técnica vocal y ensayo
La respiración costo-diafragmática es la base: inspiración silenciosa por nariz y boca, expansión costal y apoyo abdominal sin rigidez de hombros ni cuello.
El ataque del sonido debe ser limpio y sin golpe glótico; el apoyo constante evita la desafinación por falta de aire en frases largas.
La homogeneización del sonido coral exige igualar vocales (especialmente la 'e' y la 'o'), igualar el vibrato y evitar voces individuales que sobresalgan.
El empaste se comprueba por acordes: se afina la fundamental y la quinta primero, y después la tercera, ajustando por oído.
La vocalización previa incluye ejercicios de quinta descendente, arpegios y escalas con sílabas (mi-me-ma-mo-mu) para unificar el color.
La dicción coral en español requiere claridad de consonantes finales y cuidado con la 's' implosiva; en latín eclesiástico se aplican reglas de pronunciación fijas (c ante e/i como 'ch', gn como 'ñ').
La afinación colectiva se corrige cantando más bajo en las notas de tensión (sensibles, terceras mayores) y más alto en las de resolución, según la entonación justa.
Coro II - La Rioja PAU: repertorio, estilo y audición
Renacimiento: textura polifónica imitativa, contrapunto fluido, dinámica ligada al texto y tempo sin cambios bruscos; la articulación es legato y sin acentos métricos marcados.
Barroco coral: bajo continuo, contrastes de dinámica y afectos, ornamentación moderada; en el coral luterano importa la claridad del texto y la homofonía.
Música popular armonizada: textura homofónica, bajo marcado y funciones tonales claras (I-IV-V-I); se admite acompañamiento instrumental.
En el comentario de audición hay que identificar plantilla vocal, textura (monofónica, homofónica, polifónica), idioma, época y forma, justificando con elementos sonoros.
El análisis de la partitura coral parte de la armadura, la tonalidad, el compás, la tesitura por cuerdas y la estructura de frases y cadencias.
La interpretación pública exige control de la respiración conjunta, entradas precisas tras la anacrusa y atención a la dirección; el texto se pronuncia sin perder el apoyo.
La transposición y la lectura a primera vista de la propia voz se practican con la clave correspondiente (clave de sol para soprano y contralto, clave de sol octava baja o fa para tenor y bajo).