SPM Produksi Multimedia key terms

Pembahagian kerja produksi multimedia kepada pra-produksi, produksi dan pasca-produksi; setiap fasa menghasilkan dokumen atau aset yang menjadi input kepada fasa seterusnya.

Perbandingan lebar dan tinggi bingkai imej, contohnya 16:9 untuk video landskap atau 9:16 untuk video menegak; menentukan cara rakaman dipaparkan pada setiap skrin.

Bilangan imej pegun yang dipaparkan setiap saat untuk menghasilkan gerakan, seperti 24, 25 atau 30 fps; mempengaruhi kelancaran gerakan dan cara bahan berbeza digabungkan.

Urutan langkah dan perisian yang dipersetujui oleh pasukan dari rakaman hingga pengedaran, termasuk format fail dan penamaan; mengelakkan pertukaran fail yang tidak serasi.

Dokumen ringkas yang menyatakan tujuan, khalayak sasaran, tempoh, bajet, jadual dan pasukan bagi sesuatu projek; digunakan untuk mendapatkan kelulusan atau pembiayaan sebelum kerja bermula.

Skrip dua lajur yang menyusun visual di sebelah kiri dan audio serta dialog di sebelah kanan, digunakan untuk merancang rakaman dan suntingan dengan tepat.

Siri lakaran bersebelahan dengan catatan aksi, dialog dan bunyi yang menggambarkan urutan pukulan; membantu pasukan menyelaraskan visual sebelum penggambaran.

Senarai terperinci setiap pukulan yang perlu dirakam, termasuk saiz bingkai, pergerakan kamera dan lokasi; menjadi asas jadual penggambaran dan semakan liputan.

Corak penceritaan yang membahagikan cerita kepada pengenalan, konflik dan penyelesaian; membantu penulis mengawal tempo dan meletakkan titik perubahan yang menarik perhatian.

Huraian naratif prosa tentang keseluruhan cerita, watak dan nada sebelum skrip ditulis; digunakan untuk menilai idea dan mendapatkan persetujuan pihak berkepentingan.

Pelan harian yang menyusun urutan penggambaran mengikut lokasi, pelakon dan keperluan cahaya, bukan mengikut urutan cerita; menjimatkan masa dan kos produksi.

Kebenaran bertulis daripada pemilik atau pihak berkuasa tempat untuk merakam di sesuatu tempat, biasanya menyatakan tarikh, waktu, bayaran dan syarat; melindungi produksi daripada tuntutan kemudian.

Dokumen yang ditandatangani oleh individu yang muncul dalam rakaman, membenarkan penggunaan imej dan suara mereka; wajib bagi bahan komersial dan mengelakkan tuntutan privasi.

Masa ketibaan awal yang diberikan kepada kru dan pelakon sebelum rakaman bermula, supaya persediaan kamera, cahaya dan solekan dapat diselesaikan tanpa melambatkan jadual.

Panduan komposisi yang meletakkan subjek utama pada persilangan garisan yang membahagi bingkai kepada sembilan bahagian; menghasilkan imej yang lebih seimbang dan dinamik.

Jarak subjek dari kamera seperti pukulan lebar, sederhana dan dekat; mengawal jumlah maklumat yang dilihat penonton dan kepentingan emosi sesebuah babak.

Ketinggian dan arah kamera terhadap subjek, misalnya sudut rendah, sudut tinggi atau aras mata; memberi kesan psikologi seperti kuasa, kelemahan atau kedekatan.

Garisan imaginari antara dua subjek dalam sesuatu adegan; kamera perlu kekal di satu sisi garisan supaya arah pandangan dan gerakan konsisten semasa suntingan.

Rakaman wajah atau reaksi pendengar terhadap apa yang dikatakan atau berlaku; diselitkan dalam suntingan untuk menunjukkan emosi dan mengekalkan irama dialog.

Pelbagai pilihan rakaman bagi satu babak, termasuk pukulan lebar, dekat dan sisipan; memberi penyunting bahan yang cukup untuk memilih persembahan terbaik.

Pelarasan kamera supaya warna putih kelihatan neutral di bawah sumber cahaya berbeza; nilai yang salah menyebabkan imej kelihatan terlalu biru atau terlalu kuning.

Corak jalur pada skrin kamera yang menandakan kawasan terang melebihi ambang tertentu; membantu pengendali kamera mengelakkan bahagian imej terbakar tanpa butiran.

Jumlah cahaya yang diterima sensor, ditentukan oleh bukaan, kelajuan pengatup dan ISO; dedahan yang betul mengekalkan butiran pada bahagian terang dan gelap.

Peringkat suntingan menggunakan salinan resolusi rendah untuk memilih dan menyusun pukulan; keputusan cerita dimuktamadkan sebelum kerja teknikal yang mahal dilakukan.

Peringkat akhir suntingan pada bahan resolusi penuh, meliputi pembetulan warna, kesan visual, grafik dan adunan audio sebelum penyampaian induk dihasilkan.

Proses menyelaraskan suhu, kontras dan warna antara pukulan serta membina gaya visual keseluruhan; dilakukan selepas potongan gambar dikunci.

Konsistensi pakaian, props, kedudukan dan pencahayaan antara pukulan supaya penonton tidak menyedari potongan; kesilapan kesinambungan menarik perhatian keluar dari cerita.

Fail video berkualiti tertinggi yang disimpan sebagai arkib dan sumber untuk setiap versi keluaran; perlu mengandungi semua lapisan dan tetapan yang membolehkan eksport semula.

Pengurangan saiz fail dengan membuang atau memudahkan maklumat yang kurang ketara; kadar bit dan codec yang dipilih menentukan kualiti serta keserasian platform.

Jumlah data yang diproses setiap saat dalam fail video atau audio; kadar yang lebih tinggi biasanya mengekalkan lebih banyak butiran tetapi menghasilkan fail lebih besar.

Imej rujukan lengkap dalam pemampatan video yang menyimpan seluruh gambar; bingkai berikutnya hanya menyimpan perbezaan daripadanya, jadi bingkai utama mempengaruhi kualiti carian dan suntingan.

Elemen berasingan dalam komposisi grafik atau suntingan yang boleh dialih, diubah saiz dan ditapis secara bebas; susunan lapisan menentukan apa yang kelihatan di hadapan.

Titik yang menyimpan nilai sesuatu sifat pada masa tertentu, seperti kedudukan atau kelegapan; perisian mengira nilai antara dua keyframe untuk menghasilkan animasi.

Pengiraan automatik nilai pertengahan antara dua keyframe supaya gerakan kelihatan licin; jenis interpolasi mempengaruhi sama ada gerakan bermula perlahan atau mendadak.

Teknik merakam objek fizikal bingkai demi bingkai sambil mengubah kedudukannya sedikit setiap kali; memerlukan kawalan pencahayaan dan kesinambungan yang ketat.

Imej yang dibina daripada laluan dan bentuk matematik, jadi boleh dibesarkan tanpa kehilangan ketajaman; sesuai untuk logo, ikon dan teks bergerak.

Bilangan piksel mendatar dan menegak dalam imej atau video, seperti 1920 kali 1080; menentukan tahap butiran dan kesesuaian bahan untuk skrin sasaran.

Proses menyeimbangkan aras dialog, muzik dan kesan bunyi supaya setiap elemen kedengaran jelas dan menyokong cerita tanpa bertembung antara satu sama lain.

Ukuran aras audio yang dirasai pendengar sepanjang sesuatu program, biasanya diukur dalam unit LUFS; platform pengedaran menetapkan sasaran supaya semua kandungan seragam.

Bunyi bukan muzik yang ditambah untuk menyokong aksi atau suasana, sama ada dirakam semasa penggambaran atau dihasilkan semula di studio; menambah realisme dan tekanan dramatik.

Muzik yang dimainkan di bawah dialog atau visual untuk menetapkan mood dan tempo; mesti dilesenkan dan diadun supaya tidak menenggelamkan suara.

Penjajaran tepat antara gerakan mulut pelakon dan trek dialog, penting dalam animasi dan alih suara; kesilapan menyebabkan penonton hilang keyakinan terhadap watak.

Kebenaran bertulis daripada pemegang hak untuk menggunakan karya muzik dalam produksi, menyatakan media, wilayah, tempoh dan bayaran; penggunaan tanpa lesen melanggar undang-undang.

Hak eksklusif pencipta ke atas karya asli seperti video, muzik dan grafik; produksi perlu mendapatkan kebenaran atau menggunakan bahan berlesen sebelum menerbitkan.

Pengecualian terhad yang membenarkan penggunaan sebahagian karya berhak cipta untuk tujuan seperti kritikan atau pendidikan; skopnya sempit dan bukan kebenaran umum untuk menggunakan karya orang lain.

Kewajipan melindungi maklumat peribadi seperti wajah, suara dan butiran peribadi peserta yang dikumpul semasa produksi; penyimpanan dan perkongsian mesti terhad kepada tujuan yang dibenarkan.

Proses mengenal pasti bahaya di lokasi atau studio, menilai kemungkinan dan keseriusannya, kemudian menetapkan langkah kawalan sebelum kerja dimulakan.