PAU Artistic Drawing II (Madrid) study plan

Dibujar del natural 12 objetos cotidianos aislados, midiendo con lápiz y relación de ejes para corregir errores de proporción antes de sombrear

Construir cada objeto a partir de volúmenes simples (caja, cilindro, esfera) y comparar la silueta resultante con el contorno real

Practicar el encaje en formato A3 con línea de horizonte y caja envolvente para situar el conjunto en el papel

Identificar y corregir al menos tres errores recurrentes de percepción (tendencia a alargar verticales, simetría forzada, tamaño relativo)

Analizar la estructura interna de formas orgánicas (manos, pies, pliegues de tela) mediante esquemas de ejes y planos

Resolver cinco encajes de figura humana en escorzo usando canon de 7,5 cabezas y líneas de fuerza

Componer tres bodegones con jerarquía visual clara, aplicando regla de tercios y punto focal definido

Verificar la proporción con comprobaciones cruzadas (plomada, ángulos respecto a horizontal y vertical)

Construir una escala de valores de 9 pasos con lápiz grafito, controlando la presión y el grano del papel

Dibujar un cubo y una esfera iluminados con foco único, separando luz, sombra propia, sombra proyectada, luz reflejada y brillo

Representar el claroscuro de un drapeado identificando planos de luz y de sombra sin difuminar

Aplicar la técnica de tramado cruzado para graduar valores medios sin saltos bruscos

Dibujar del natural un bodegón de cuatro objetos con luz lateral, ajustando la relación figura-fondo mediante valores y no mediante líneas

Resolver tres estudios rápidos (20 minutos) de un mismo modelo variando la dirección e intensidad de la luz

Representar la sombra proyectada sobre superficies inclinadas y curvas con coherencia respecto al foco

Integrar el claroscuro en el dibujo del natural sin perder la estructura del encaje previo

Experimentar con tres técnicas secas (grafito, carboncillo, sanguina) sobre el mismo modelo para comparar resultados expresivos

Dibujar del natural en exterior o interior dos escenas con figura, controlando el tiempo de ejecución en 45 minutos

Probar aguadas y difuminados controlando la absorción del papel y la fijación del carboncillo

Seleccionar la técnica adecuada según la intención comunicativa del dibujo y justificarlo por escrito

Ejecutar apuntes del natural de figura en movimiento con tiempos de 2, 5 y 10 minutos, priorizando gesto y línea de acción

Resolver un dibujo del entorno urbano con perspectiva de dos puntos de fuga y presencia de figura humana

Controlar la economía de trazo: eliminar líneas auxiliares en la versión final sin perder proporción

Documentar el proceso de trabajo en un cuaderno de campo con anotaciones de decisiones gráficas

Realizar síntesis gráfica de un modelo real reduciéndolo a cinco valores y diez líneas esenciales

Desarrollar tres propuestas interpretativas distintas del mismo referente, variando encuadre, escala y tratamiento

Aplicar criterios de composición para reforzar la intención expresiva de cada propuesta

Comparar las propuestas y argumentar cuál comunica mejor la idea inicial

Integrar en una obra final los aprendizajes de encaje, claroscuro, técnica y composición en un formato A2

Planificar la obra con bocetos previos, estudio tonal y prueba de materiales antes de la ejecución definitiva

Cronometrar la ejecución final en condiciones de examen (tiempo limitado, sin referencias externas)

Autoevaluar el resultado con una rúbrica propia basada en los criterios del examen y detectar los puntos débiles a reforzar