Tochigi Public High School Entrance Examination - Japanese (Kokugo) cheat sheet

音読みは漢音・呉音・唐音の別があり、同じ字でも「経」は「ケイ」「キョウ」と読み分ける。熟語の読みは音読み同士の組み合わせが原則。

訓読みは送り仮名まで含めて定着させる。「省く」は「はぶく」、「省みる」は「かえりみる」のように送り仮名で意味が変わる。

同音異義語は文脈で判別する。「関心／感心」「対象／対照」「追求／追及」は前後の語との結び付きで選ぶ。

熟字訓は一字一字の読みに分解できない。「今日（きょう）」「大人（おとな）」「土産（みやげ）」「息吹（いぶき）」は丸暗記。

書き取りでは画数と筆順が採点対象になりやすい。「飛」「馬」「書」「成」など横画の多い字は部分ごとに分けて覚える。

送り仮名の付け方は「活用語尾を送る」が原則。「行う」「行く」は動詞、「行い」は名詞で送り方が変わる。

小学校配当漢字と中学校配当漢字の区別が問われる。中学校で新たに習う字（例「亜」「為」「彙」）は書き取りで狙われやすい。

誤字は部首の取り違えが多い。「衤（衣）」と「礻（示）」、「氵（水）」と「冫（氷）」を区別して確認する。

熟語の構成は「似た意味の漢字」「反対の意味」「上が下を修飾」の三型で見分けると、意味不明の語でも読みを推定できる。

品詞は「自立語か付属語か」「活用するか」「言い切りの形でどの品詞か」の三手順で判定する。

動詞の活用の種類は、言い切りの形の直前が「ア段以外」なら五段、「イ段」なら上一段、「エ段」なら下一段、「エ段＋る」で命令形が「ろ」なら下一段と判別する。

形容詞は言い切りが「い」、形容動詞は言い切りが「だ・です」で、連体形が「な」になる点で区別する。

助詞の種類は、格助詞（が・を・に・へ・と・から・より・で）、接続助詞（ば・と・ても・が・のに・ので・から）、副助詞（は・も・こそ・さえ・だけ・ばかり）、終助詞（か・な・ぞ・よ・ね）に分類する。

助動詞は接続で覚える。「れる・られる」は未然形接続、「せる・させる」も未然形、「ない・う・よう」は未然形、「ます・そうだ（様態）・た・たい」は連用形、「べし・らしい・そうだ（伝聞）」は終止形接続。

文の成分は主語・述語・修飾語・接続語・独立語の五つ。修飾語は被修飾語が体言なら連体修飾語、用言なら連用修飾語。

文節の分け方は「ね」「さ」「よ」を挟んで不自然にならない単位。単語の分け方は文節をさらに自立語と付属語に分割する。

敬語は尊敬語（相手の動作）・謙譲語（自分の動作で相手を立てる）・丁寧語（聞き手への配慮）の三分類。謙譲語Ⅱ（伺う・参る・申す）は丁寧語と区別する。

四字熟語・慣用句・ことわざは意味と使用場面をセットで覚える。「情けは人のためならず」は「人のためにならない」ではなく「巡り巡って自分に返る」の意。

説明文は「話題提示→問題提起→具体例・根拠→筆者の主張」の型が多く、最終段落か各段落の冒頭・末尾に主張が置かれやすい。

接続語は機能で読む。「しかし・ところが」は逆接で直前の内容を否定、「つまり・すなわち」は言い換え、「したがって・ゆえに」は結論、「たとえば」は具体例の開始を示す。

指示語「これ・それ・あれ」は直前に、「この・その」は直後か同一段落内に内容が示されることが多い。指示語の内容は指示語を含む文の直前の一文から探す。

「～ではない」「～とは限らない」という否定形や「～べきだ」「～必要がある」という当為表現が筆者の主張の目印になる。

対比構造は「ＡではなくＢ」「Ａに対してＢ」の形で示され、筆者が肯定するのは後半のＢであることが多い。

段落の要約は、その段落の中心文（多くの場合、冒頭か末尾の一文）を抜き出し、具体例と比喩を除いて作る。

比喩や体験談は主張を支える根拠であり、それ自体は主張ではない。設問で「筆者の考え」を問われたら例示部分を外す。

選択肢は本文の語句をそのまま使っていても、主語・範囲・程度（すべて／一部、必ず／場合がある）を変えたものが誤答になりやすい。

小説の読解は「いつ・どこで・誰が・何をした・なぜか」を場面ごとに整理し、場面の転換点（場所・時間・人物の移動）を押さえる。

心情は「うれしい・悲しい」などの直接語より、行動・表情・会話・情景描写に表れる。心情を問う設問は根拠となる一文を必ず特定する。

情景描写は人物の心情の投影として機能することが多い。天候・光・音の描写がプラスかマイナスかを判断する。

会話文は誰の発言かを必ず特定する。話し手の省略、呼びかけ、体言止めに注意する。

比喩は「～のような」「～みたいな」の直後にくる語が喩える対象。直喩・隠喩・擬人法を区別する。

「～た」「～ていた」は過去の事実、「～だろう」「～かもしれない」は推量で、人物の内面の想像であることを示す。

傍線部の心情説明は「うれしさと寂しさが入り混じる」のような二面性を含む選択肢が正解になりやすい。一面的な選択肢は誤答の典型。

語り手の視点（誰が見聞きしているか）を押さえる。三人称でも特定の人物に寄り添う「視点人物」が設定されることがある。

古文の歴史的仮名遣いは語頭以外の「は行」を「わ・い・う・え・お」と読む。「あはれ」は「あわれ」、「いふ」は「いう」。

「ゐ・ゑ・を」はそれぞれ「い・え・お」と読む。「をかし」は「おかし」、「ゑむ」は「えむ」。

助動詞「き・けり」は過去、「けむ」は過去推量、「む・べし」は推量・意志・可能・当然・命令の多義で文脈により決まる。

「る・らる」は受身・尊敬・自発・可能の四用法。主語が敬意の対象なら尊敬、無意志なら自発と判定する。

敬語は誰から誰への敬意かを問う。地の文の敬語は作者から、会話文の敬語は話し手からの敬意を表す。

係り結びは「ぞ・なむ・や・か」が結びを連体形に、「こそ」が已然形にする。係助詞があれば文末の活用形を確認する。

漢文は返り点の順序で読む。レ点は一字下から上へ、一二点は二点の付いた字を読んだ後に一点へ戻る。

漢文の「使」「令」「遣」は使役、「被」「見」は受身、「不」「無」「莫」は否定を表す。置き字「而・於・矣・焉」は訓読では読まない。

和歌の修辞は枕詞・序詞・掛詞・縁語・体言止め。掛詞は一語に二つの意味が重なる（「ながめ」＝長雨／眺め）。

条件作文は「字数」「段落数」「資料の引用」「体験の有無」など指定条件をすべて箇条書きにしてから書き始める。

構成は序論（主張）・本論（根拠と具体例）・結論（まとめ）の三段構成が基本。段落の最初にその段落の要点を置く。

字数配分の目安は、原稿用紙400字なら序論80字・本論240字・結論80字。制限字数の九割以上を埋める。

原稿用紙の書式は、段落の最初は一字下げ、句読点は一字に数え、行頭に句読点や閉じかっこを置かない。

「思う」「考える」を繰り返さず、根拠には体験・データ・具体例を一つ以上添える。抽象語の連続は減点対象。

主述の対応と一文の長さに注意する。一文は40字以内を目安にし、接続語で文をつなぐ。

話し言葉（「～だから」「～じゃない」）と書き言葉（「～である」「～ではない」）を混在させない。

資料からの引用は要約か短い引用にとどめ、自分の言葉での説明を添える。丸写しは条件違反になりうる。

詩の形式は、行分けの有無で散文詩と定型詩・自由詩に分かれ、音数で五七調・七五調を判定する。

短歌は五・七・五・七・七の三十一音、俳句は五・七・五の十七音で、俳句には季語と切れ字（や・かな・けり）が関わる。

俳句の切れは切れ字や体言止めで生じ、切れの前後で情景や時間が転換する。

詩の表現技法は比喩（直喩・隠喩）、擬人法、反復（リフレイン）、倒置、体言止め、対句。反復は強調したい語に用いられる。

詩の鑑賞では、繰り返される語、色彩語、音を表す語、末尾の表現に注目すると主題がつかめる。

短歌の句切れは文末が「。」「、」や終止形・命令形・体言止めで区切れる位置。句切れの有無でリズムが変わる。

近代短歌の代表的な歌人は、正岡子規（写生）、与謝野晶子（明星）、石川啄木（生活詠）、斎藤茂吉（アララギ）。

詩の主題は「作者が何をどう見ているか」でまとめる。情景描写そのものを主題と答えると不十分になる。

自由詩でも脚韻や同一語の反復でリズムが作られる。音読したときの区切りと息継ぎの位置を確認する。